littérature contemporaine (marne)

JACQUES WEBER - CORRESPONDANCES DE

Théâtre

PARIS 10 75010

Du 18/06/2021 à 20:00 au 30/06/2021 à 20:00

Jacques Weber parcourt les correspondances de Gustave Flaubert et Victor Hugo et redonne vie à ceux deux monstres sacrés de la littérature. Contemporains, proches par le génie mais éloignés par le style, Flaubert et Hugo auront entretenu une relation singulière, empreinte d'admiration et de rivalité, à l'image du surnom affectueux de grand crocodile, dont Gustave Flaubert affublait Victor Hugo dans ses correspondances. En lisant les écrits de ces deux auteurs hors du commun, Jacques Weber fait renaître, le temps d'une soirée, l'émotion et le verbe. Quelle meilleure façon de célébrer la réouverture des théâtres ?

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Spectacle

AVIGNON 84000

Du 07/07/2021 à 18:00 au 15/07/2021 à 18:00

Avec Antoine Besson , Kais Chouibi , Daphné Koutsafti , Louise Mariotte Conception Maguy Marin Figure incontournable de la danse contemporaine, Maguy Marin construit une œuvre engagée, peuplée d'individus qui tentent de faire communauté alors qu'ils sont pris dans une tempête. Inspirée par La Guerre du Péloponnèse de Thucydide, chef d'œuvre de la littérature antique, cette création ne déroge pas à ses convictions. Sur le plateau, deux hommes et deux femmes se retrouvent au milieu de costumes qu'ils endossent, d'objets qu'ils manipulent, d'écrans qui les conduisent. Enfants perdus ou troublés, ils saisissent chaque indice comme des archéologues trouveraient des fragments d'histoires ensevelis et oubliés. Ils s'essaient aux jeux de la vie, de la domination et de l'emprise qui nous submerge face à plus faible que soi. Avec en sous texte : comprendre les mécanismes au cœur des guerres et qui fabriquent de la violence. Si les réponses ne sont pas simples, écrites et immédiates, faire acte de résistance joyeuse aux évènements qui nous bousculent est déjà un pas vers l'acceptation du mystère qui compose le vivant. Aristocrate athénien, philosophe et historien né vers 460[...]

Elias Khoury & Farouk Mardam-Bey, le roman face à l’histoire

Manifestation culturelle

Strasbourg 67008

Le 27/06/2021

Auteur puissant et passionnant, essayiste et critique exigeant, intellectuel engagé dans la vie publique, le romancier libanais Elias Khoury est l’un des plus importants écrivains arabes contemporains. À partir du milieu des années 1970, avec des livres comme La Petite montagne, La Porte du soleil, Sinalcol et plus récemment Les Enfants du ghetto : je m’appelle Adam, il a été de ceux qui ont largement contribué à réinventer la forme romanesque avec des fictions qui ont souvent pour contexte la guerre civile du Liban ou la Nakba, la « catastrophe », le déplacement forcé de plus de 700 000 Palestiniens au moment de la création de l’état d’Israël en 1948. Elias Khoury nous parlera de l’évolution de la littérature arabe au cours des cinquante dernières années, il sera accompagné de son éditeur en France, le remarquable directeur de la collection Sindbad d’Actes Sud, Farouk Mardam-Bey. Christian Longchamp, directeur artistique du festival Arsmondo Liban, animera cette rencontre.Rencontre avec Elias Khoury, “La Porte du soleil” (Actes Sud) et plus récemment “Les Enfants du ghetto : je m’appelle Adam” (Actes Sud), et Farouk Mardam-Bey directeur de la collection “Sindbad” d’Actes Sud.

AUX ORIGINES DE LA BANDE DESSINÉE, L'IMAGERIE POPULAIRE

Exposition

Épinal 88000

Du 26/06/2021 au 02/01/2022

Longtemps considérée comme une « sous-littérature », la bande dessinée plonge pourtant ses racines dans des disciplines populaires telles que la caricature politique, le dessin de presse et l’imagerie. À partir d’œuvres de dessinateurs de renom tels que Töpffer, Steinlen, Christophe ou Rabier… le musée de l’Image explore les fondements de la bande dessinée et accorde une attention particulière aux imageries dédiées à la jeunesse. L’exposition est complétée par un clin d’œil contemporain faisant écho au sujet, avec le photographe lyonnais Philippe Pétremant et sa série pleine d’humour et de bulles. L’exposition s’inscrit dans le dispositif « 2020-21 Année de la BD ». Elle est soutenue par le ministère de la Culture – DRAC Grand Est et par la revue Les Arts dessinés.

Escale australienne : Le Cali, café littéraire

Chorale - Chant, Lecture - Conte - Poésie

LE HAVRE 76600

Du 12/06/2021 au 13/08/2021

La compagnie Les Nuits Vertes vous emmène en voyage avec des lectures pour tous les âges autour de la littérature australienne. Créé en 2019, le café littéraire itinérant "Le Cali" est un chapiteau proposant des formation de lecture à voix haute ainsi que des lectures par des comédiens. Littérature, textes contemporains, transmission et partage sont les maîtres mots du travail de la compagnie. Pour l’Escale australienne, le CALI propose deux dates entièrement consacrées à la littérature australienne... - Le samedi 12 juin, place du vieux marché, de 11h à 18h - Le samedi 21 août dans les jardins de l’Hôtel de Ville, de 10h à 18h ...ainsi que des quarts-d’heure australiens pendant les autres cafés littéraires programmés cet été : - Les 3 et 4 juillet au Square Saint-Roch - Le 23 juillet aux Quartiers sud, rue Béreult - Le 30 juillet au centre de loisirs Pauline Kergomare - Le 6 août à Pré Fleuri (esplanade de l'arrivée du tram) à Caucriauville - Le 7 août au Parc de Rouelles - Le 13 août à la Fabrique Pierre Hamet Bon voyage !

[Rencontres d'été] Rencontre avec Caroline Lamarche

Lecture - Conte - Poésie, Lecture - Conte - Poésie

HOULGATE 14510

Le 02/08/2021

Caroline Lamarche, poète, nouvelliste, romancière, auteure de pièces radiophoniques, de textes pour la scène et pour divers médias, collabore également avec des dessinateurs, peintres, plasticiens, photographes. Explorant la condition humaine dans ses textes, elle est reconnue comme une des voix les plus originales de la littérature francophone contemporaine. Elle est membre de l’Académie royale de langue et de littérature françaises de Belgique. Dans son recueil, Nous sommes à la lisière (Gallimard) qui a obtenu le prix Goncourt de la Nouvelle, elle allie la simplicité narrative à une sauvagerie souterraine pour dire l’interdépendance de toutes les créatures vivantes. Parmi ses autres livres : Le jour du chien (Minuit, prix Rossel), Carnets d’une soumise de province (Gallimard), Dans la maison un grand cerf (Gallimard, prix quinquennal de littérature de la Fédération Wallonie-Bruxelles), Traces (Luc Pire, avec Gaël Turine et Collectif Hôpitaux Iris Sud). Présentation : Pierre Vanderstappen.

Théâtre "Le Troubadour et son maître"

Spectacle, Repas - Dégustation

Chantilly 60500

Du 31/07/2021 au 01/08/2021

Dans le cadre de la Scène au Jardin. Lecture-spectacle de la correspondance entre George Sand et Gustave Flaubert Avec Virginie Bienaimé et Jean-Paul Bordes. On n’imagine pas caractères plus dissemblables, conceptions de la vie plus différentes et rapports à la littérature plus divergents que ceux de George Sand et Gustave Flaubert. Pourtant, leur correspondance est l’une des plus belles qui soit et apporte un éclairage indispensable sur leurs œuvres et leurs démarches artistiques. Son intérêt est multiple : tant pour l’histoire littéraire que pour la connaissance des idées philosophiques, esthétiques et politiques de l’époque. Dans ces lettres se déploie une profonde amitié entre ces deux écrivains qui échangent sur leur art, les affres de l’écriture, leurs contemporains, les événements politiques de leur temps, leurs amis et familles comme sur les choses plus triviales de l’existence. Enthousiasme et dégoût, joie ou tristesse, colère ou allégresse, cette correspondance est vibrante de vitalité et d’esprit. Sa lecture s’avère à la fois passionnante et émouvante. Adolescents et adultes (durée 1h15) Restauration : Tous les samedis une restauration légère, rapide et différente[...]

Le Passé

Manifestation culturelle

Strasbourg 67005

Le 11/09/2021

Le metteur en scène Julien Gosselin, après avoir exploré la littérature contemporaine avec des écrivains comme Michel Houellebecq, Roberto Bolaño ou Don DeLillo - emblématiques des questionnements qui ont traversé le XXe siècle jusqu’à aujourd’hui - plonge ici dans le passé, au travers des œuvres de Léonid Andréïev (1871 - 1919). Ce qui l’intéresse chez cet écrivain russe, outre la beauté de l’écriture, c’est la radicalité avec laquelle il regarde son époque et dépeint ses contemporains. Julien Gosselin joue ici avec les codes du théâtre académique, lui alliant les outils qui lui sont chers : utilisation de la caméra, musique de scène, jeu performatif. Quel bouleversement peut déclencher en nous la réapparition d’un monde disparu ?

Le Passé

Manifestation culturelle

Strasbourg 67005

Le 18/09/2021

Le metteur en scène Julien Gosselin, après avoir exploré la littérature contemporaine avec des écrivains comme Michel Houellebecq, Roberto Bolaño ou Don DeLillo - emblématiques des questionnements qui ont traversé le XXe siècle jusqu’à aujourd’hui - plonge ici dans le passé, au travers des œuvres de Léonid Andréïev (1871 - 1919). Ce qui l’intéresse chez cet écrivain russe, outre la beauté de l’écriture, c’est la radicalité avec laquelle il regarde son époque et dépeint ses contemporains. Julien Gosselin joue ici avec les codes du théâtre académique, lui alliant les outils qui lui sont chers : utilisation de la caméra, musique de scène, jeu performatif. Quel bouleversement peut déclencher en nous la réapparition d’un monde disparu ?

Le Passé

Manifestation culturelle

Strasbourg 67005

Le 10/09/2021

Le metteur en scène Julien Gosselin, après avoir exploré la littérature contemporaine avec des écrivains comme Michel Houellebecq, Roberto Bolaño ou Don DeLillo - emblématiques des questionnements qui ont traversé le XXe siècle jusqu’à aujourd’hui - plonge ici dans le passé, au travers des œuvres de Léonid Andréïev (1871 - 1919). Ce qui l’intéresse chez cet écrivain russe, outre la beauté de l’écriture, c’est la radicalité avec laquelle il regarde son époque et dépeint ses contemporains. Julien Gosselin joue ici avec les codes du théâtre académique, lui alliant les outils qui lui sont chers : utilisation de la caméra, musique de scène, jeu performatif. Quel bouleversement peut déclencher en nous la réapparition d’un monde disparu ?

Le Passé

Manifestation culturelle

Strasbourg 67005

Le 16/09/2021

Le metteur en scène Julien Gosselin, après avoir exploré la littérature contemporaine avec des écrivains comme Michel Houellebecq, Roberto Bolaño ou Don DeLillo - emblématiques des questionnements qui ont traversé le XXe siècle jusqu’à aujourd’hui - plonge ici dans le passé, au travers des œuvres de Léonid Andréïev (1871 - 1919). Ce qui l’intéresse chez cet écrivain russe, outre la beauté de l’écriture, c’est la radicalité avec laquelle il regarde son époque et dépeint ses contemporains. Julien Gosselin joue ici avec les codes du théâtre académique, lui alliant les outils qui lui sont chers : utilisation de la caméra, musique de scène, jeu performatif. Quel bouleversement peut déclencher en nous la réapparition d’un monde disparu ?

Le Passé

Manifestation culturelle

Strasbourg 67005

Le 12/09/2021

Le metteur en scène Julien Gosselin, après avoir exploré la littérature contemporaine avec des écrivains comme Michel Houellebecq, Roberto Bolaño ou Don DeLillo - emblématiques des questionnements qui ont traversé le XXe siècle jusqu’à aujourd’hui - plonge ici dans le passé, au travers des œuvres de Léonid Andréïev (1871 - 1919). Ce qui l’intéresse chez cet écrivain russe, outre la beauté de l’écriture, c’est la radicalité avec laquelle il regarde son époque et dépeint ses contemporains. Julien Gosselin joue ici avec les codes du théâtre académique, lui alliant les outils qui lui sont chers : utilisation de la caméra, musique de scène, jeu performatif. Quel bouleversement peut déclencher en nous la réapparition d’un monde disparu ?

Le Passé

Manifestation culturelle

Strasbourg 67005

Le 14/09/2021

Le metteur en scène Julien Gosselin, après avoir exploré la littérature contemporaine avec des écrivains comme Michel Houellebecq, Roberto Bolaño ou Don DeLillo - emblématiques des questionnements qui ont traversé le XXe siècle jusqu’à aujourd’hui - plonge ici dans le passé, au travers des œuvres de Léonid Andréïev (1871 - 1919). Ce qui l’intéresse chez cet écrivain russe, outre la beauté de l’écriture, c’est la radicalité avec laquelle il regarde son époque et dépeint ses contemporains. Julien Gosselin joue ici avec les codes du théâtre académique, lui alliant les outils qui lui sont chers : utilisation de la caméra, musique de scène, jeu performatif. Quel bouleversement peut déclencher en nous la réapparition d’un monde disparu ?

Le Passé

Manifestation culturelle

Strasbourg 67005

Le 17/09/2021

Le metteur en scène Julien Gosselin, après avoir exploré la littérature contemporaine avec des écrivains comme Michel Houellebecq, Roberto Bolaño ou Don DeLillo - emblématiques des questionnements qui ont traversé le XXe siècle jusqu’à aujourd’hui - plonge ici dans le passé, au travers des œuvres de Léonid Andréïev (1871 - 1919). Ce qui l’intéresse chez cet écrivain russe, outre la beauté de l’écriture, c’est la radicalité avec laquelle il regarde son époque et dépeint ses contemporains. Julien Gosselin joue ici avec les codes du théâtre académique, lui alliant les outils qui lui sont chers : utilisation de la caméra, musique de scène, jeu performatif. Quel bouleversement peut déclencher en nous la réapparition d’un monde disparu ?

Les arènes chantent: les Frangines

Manifestation culturelle, Fête, Musique, Concert

Bayonne 64100

Le 18/08/2021

Les Frangines Leur single phare Donnez-moi, produit en collaboration avec Vianney, les a fait connaître du grand public (plus de 50 millions de vues sur YouTube !) tout comme un premier album (disque d’or) classé dans les révélations incontournables de l’année 2019. Dès lors, Les Frangines, duo acoustique guitare-voix formé par deux amies de longue date, occupent le devant de la scène. Si leurs chansons pop-folk invitent souvent à des escapades bucoliques et bohèmes, elles savent également être en prise avec les grands drames contemporains (Le Cri d’Alep). Éprises de littérature et inconditionnelles de la langue française, elles cisèlent leurs textes avec une délicatesse toute féminine.

[Festival de Musique Ancienne] Orphée salonnard ? Air de cour et poésie en France au XVIIe siècle

Conférence - Débat, Musique classique

ARQUES-LA-BATAILLE 76880

Le 17/08/2021

Orphée salonnard ? Air de cour et poésie en France au XVIIe siècle, par Laurence Plazenet, Professeur de Littérature française du XVIIe siècle (Université Clermont Auvergne), Directrice du Centre international Blaise Pascal (IHRIM, CNRS), Présidente de la Société des Amis de Port-Royal. L’air de cour triomphe au XVIIe siècle. Tendre ou ironique, galant, gai, plaintif, il rythme la vie des salons, liant inextricablement musique et poésie. À première vue, il témoigne d’un avènement social sans précédent de la poésie. La poésie du XVIIe siècle a, cependant, mauvaise presse et son statut est encore plus délicat au XVIIIe siècle. Boileau fustige ses contemporains, Apollons médiocres et cupides, prostitués au divertissement de mondains ignares. Qu’en est-il donc d’Orphée au XVIIe siècle ?

Les Éditions du Tripode : « Le pouvoir du roman ».

Manifestation culturelle

Strasbourg 67076

Le 03/09/2021

Alors que l’auto-fiction se répand dans la littérature contemporaine, les Éditions du Tripode revendiquent la pure fiction. Trois auteurs, trois styles se retrouvent aux Bibliothèques Idéales. Chacun de leur livre est un plaidoyer pour l’imagination et l’invention, hors de toute portée autobiographique. Ils débattront ensemble du pouvoir du roman. Dimitri Rouchon-Borie, chroniqueur judiciaire a eu besoin de la fiction, du roman, pour s’exprimer totalement avec “Le Démon de la colline aux loups”.En tant qu’éditeur, traducteur et auteur, Pierre Demarty réfléchit depuis des années au pouvoir des mots. Son dernier roman “Mort aux girafes” est l’anti-auto-fiction par excellence. Prouesse littéraire, ce récit rocambolesque tient en une seule phrase de 200 pages. En vingt-quatre chapitres, Raphaël Metz, ancien directeur du journal Le Tigre, raconte une vie à travers le XXème siècle. Vingt-quatre chapitres comme les vingt-quatre images qui font chaque seconde d’un film : “24 fois la vérité”. Pure fiction ou histoire personnelle qui rejoint la grande Histoire. Rencontre avec Dimitri Rouchon-Borie, “Le Démon de la colline aux loups” (Le Tripode), Pierre Demarty, “Mort aux girafes”[...]

ICE Festival 6ème édition

Vie locale

Saint-Jean-du-Doigt 29630

Du 26/08/2021 au 28/08/2021

Pour sa 6ème édition, du 26 au 28 Août 2021, le Festival ICE, dédié aux écritures contemporaines interdisciplinaires, se déroule dans les villes de Saint-Jean-du-Doigt, Plougasnou et Morlaix. ICE promeut les écritures contemporaines liées aux arts de la scène, aux arts plastiques, au cinéma et à la littérature, en articulant un ancrage local à Saint Jean-du-Doigt et Plougasnou à une dimension régionale et internationale. Cette 6e édition des rencontres de ICE est placée sous l’angle incisif et revigorant de la résistance et de la sororité. De nombreuses luttes, dont celle de #MeToo, ont été recouvertes par les discours sécuritaires et sanitaires entourant la pandémie. Nous éprouvons un sentiment de dépossession de nos puissances d’agir, comme si, à force de confinements de couvre-feu et d’injonctions paternalistes contradictoires, nous avions toutes été insidieusement un peu affaibli·es. L’art puise dans la colère et le désespoir et anime notre désir insatiable d’invention et de liberté. Les créations et les voix insurrectionnelles forment une chaîne salvatrice que nous devons tirer et faire remonter jusqu’à nous. C’est pourquoi je suis allée de l’autre côté de l’Atlantique[...]

TOUTES LES CHOSES GÉNIALES

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 09/12/2021

« Papa était venu me chercher en retard à l’école, normalement c’est ma mère qui vient me chercher, normalement elle est à l’heure. Mais cette fois-ci, c’est papa et il est tard. Mais bon, c’était long à l’hôpital alors j’ai pris mon cahier et j’ai commencé la liste… » La couleur jaune, les montagnes russes, se baigner sans maillot, rester debout tard pour regarder la télé… et toutes ces choses géniales qui méritent d’être vécues pour un gosse de sept ans confronté au désir de mort d’une mère suicidaire. C’est un cri d’amour, une ode à la vie portée par des mots d’enfants poignants qui font mouche et nous mènent par le bout du cœur… Seul sur scène, l’acteur Didier Cousin interpelle un public complice et pris au jeu d’une pièce subtile, grave et joyeuse qui s’ajoute à la longue liste de toutes les choses géniales… Alors, si vous aimez la littérature anglo-saxonne contemporaine, suivez le conseil de Rachel Gross, responsable de la billetterie du TAPS : « il faut absolument découvrir ce spectacle d’Arnaud Anckaert car il s’empare avec brio du texte de Duncan Macmillan qui questionne avec humour notre rapport à la vie et à la mort. »    

TOUTES LES CHOSES GÉNIALES

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 08/12/2021

« Papa était venu me chercher en retard à l’école, normalement c’est ma mère qui vient me chercher, normalement elle est à l’heure. Mais cette fois-ci, c’est papa et il est tard. Mais bon, c’était long à l’hôpital alors j’ai pris mon cahier et j’ai commencé la liste… » La couleur jaune, les montagnes russes, se baigner sans maillot, rester debout tard pour regarder la télé… et toutes ces choses géniales qui méritent d’être vécues pour un gosse de sept ans confronté au désir de mort d’une mère suicidaire. C’est un cri d’amour, une ode à la vie portée par des mots d’enfants poignants qui font mouche et nous mènent par le bout du cœur… Seul sur scène, l’acteur Didier Cousin interpelle un public complice et pris au jeu d’une pièce subtile, grave et joyeuse qui s’ajoute à la longue liste de toutes les choses géniales… Alors, si vous aimez la littérature anglo-saxonne contemporaine, suivez le conseil de Rachel Gross, responsable de la billetterie du TAPS : « il faut absolument découvrir ce spectacle d’Arnaud Anckaert car il s’empare avec brio du texte de Duncan Macmillan qui questionne avec humour notre rapport à la vie et à la mort. »    

LIVRE SUR LA PLACE - PORTRAITS DE FEMMES DANS LA LITTÉRATURE GRECQUE

Lecture - Conte - Poésie

Nancy 54000

Le 11/09/2021

Peintre, écrivaine ou simplement femme de son temps en prise avec la grande Histoire, deux personnages féminins sous la plume de deux écrivains emblématiques de la littérature grecque contemporaine. Christos A. Chomenidis Niki (Viviane Hamy) et Ersi Sotiropoulos Je crois que tu me plais (Stock) Animée par Florence Bouchy, journaliste au Monde des livres Interprètes : Eirini Sevastikoglou et Levanda Strouthou

LIVRE SUR LA PLACE - IL ÉTAIT UNE FOIS LA GRÈCE - NIKOS ALIAGAS ET ANNA MOUGLALIS

Lecture - Conte - Poésie, Musique, Spectacle

Nancy 54000

Le 11/09/2021

Parmi les poètes qui ont marqué l’histoire de la Grèce, Cavafy chante l’exil et la nostalgie du pays perdu, Ritsos est le poète militant par excellence qui élève sa voix contre la dictature et Séféris, prix Nobel de littérature en 1963, affirme son appartenance à "l’immense espace spirituel du Grand Hellénisme dans sa continuité ininterrompue". Le temps d’un spectacle musical, la comédienne Anna Mouglalis lit des poèmes choisis. Comme un écho venu d’ailleurs, le plus grec des journalistes français, Nikos Aliagas, lira les mêmes poèmes en grec. Une lecture sublimée par les chansons de Stavros Siolas, une des stars montantes de la chanson grecque contemporaine. Accompagnement musical par Marios-Ivan Papoulias au violon, Georgios Pappas au luth et à la mandoline et Evangila Mavridou au piano. Entrée sur réservation (billetterie gratuite en ligne et au guichet de l'Opéra national de Lorraine, disponible prochainement). Avec le soutien de la Fondation Hellénique pour la Culture, du Centre Culturel Hellénique et de la Fondation Michalski

LIVRE SUR LA PLACE - LA DIVERSITÉ DU ROMAN GREC

Lecture - Conte - Poésie

Nancy 54000

Le 12/09/2021

Table ronde. Ils relatent Athènes, les origines, la migration, l’identité… Que ce soit sous forme d’essai, de polar ou de roman, la littérature grecque contemporaine raconte l’histoire d’un pays et d’une société tiraillés entre héritage du passé et incertitude de l’avenir. Christos Chryssopoulos Méditerranée, amère frontière (Actes Sud), Minos Efstathiadis Le plongeur (Actes Sud), Christos Markogiannakis Mourir en scène (Albin Michel) et Konstantinos Tzamiotis Point de passage (Actes Sud) Animée par Alexia Kefalas, journaliste Interprètes: Levanda Strouthou et Vaggelis Gikas

André Markowicz, traduire n’est pas trahir, si traduire est un art

Manifestation culturelle

Strasbourg 67076

Le 11/09/2021

“J'essaie de faire entendre en français ce que j'entends en russe; un français qui soit une terre d'accueil, qui rende compte des formes de la littérature étrangère”. André Markowicz Les Bibliothèques idéales reçoivent aujourd’hui André Markowicz, traducteur avec un T majuscule, dont le théâtre français ne saurait se passer puisqu’il lui doit d’avoir redécouvert dans un français non compassé et totalement réinventé “La Nuit des Rois”, “Macbeth”, “Hamlet”, “Ivanov”, “Les Trois sœurs” ou “Oncle Vania”, et désormais les 5523 vers de Eugène Onéguine, œuvre majeure du poète Pouchkine sur lequel est penché son œil attentif depuis près de trente ans. Ce natif de Prague qui préfère la Bretagne à Paris écrit de la poésie et publie sur Facebook de longues contributions érudites que l’on trouve éditées aux éditions Inculte sous le titre Partages.L’actualité de André Markowicz est la traduction du « Passé » de Léonid Andréïev mis en scène au TNS par Julien Gosselin du 10 au 18 septembre. Ce qui l’intéresse chez cet écrivain russe, outre la beauté de l’écriture, c’est la radicalité avec laquelle il regarde son époque et dépeint ses contemporains. Quel bouleversement peut déclencher en[...]

Catherine Cusset, qu’est-ce qu’une vie heureuse ?

Manifestation culturelle

Strasbourg 67076

Le 03/09/2021

Catherine Cusset est l’une des plumes les plus sensibles de la littérature française contemporaine. En 2008 elle remporte le Prix Goncourt des lycéens avec "Un brillant avenir" (Gallimard).Dans son nouveau roman "La définition du bonheur" elle dresse la fresque d’une époque, des années 1980 à nos jours et pose un regard singulier sur le rapport des femmes au corps et au désir, sur l’amour, la maternité, le vieillissement et le bonheur.Rencontre avec Catherine Cusset, “La définition du bonheur” (Gallimard) animée par Bénédicte Junger.

Festival Biarritz Amérique Latine - cinémas et cultures

Manifestation culturelle, Cinéma, Festival généraliste

Biarritz 64200

Du 27/09/2021 au 03/10/2021

La 30ème édition du festival aura lieu du 27 septembre au 3 octobre 2021 Depuis 1991, le Festival Biarritz Amérique Latine est le point de rencontre et d’échanges entre l’Europe et l’Amérique latine... Trois compétitions de films (fiction, documentaire, courts métrages) mettent en lumière le meilleur de la création cinématographique contemporaine, et sont accompagnées d’hommages, de rétrospectives et d’avant-premières. Littérature, musique, et débats sont aussi à l’honneur, ainsi que gastronomie et artisanat au « Village » du festival (situé au Casino Municipal). Le festival propose aussi tous les soirs des concerts (gratuits) de musique latino-américaine au Village ainsi qu'un concert exceptionnel (payant) à la Gare de Midi. Le groupe EL COMITÉ et la violoniste YILIAN CAÑIZARES (invitée), Jazz, Funk, Afrobeat // CUBA se produiront le mercredi 29 septembre à 21h (Gare du Midi)

Exposition de Jean-Marie Queneau

Villeneuve-sur-Yonne 89500

Du 12/09/2021 au 11/12/2021

Jean-Marie Queneau, peintre, graveur et éditeur français, expose ses gouaches au Musée-Galerie Carnot. Jean-Marie Queneau est un habitué des établissements culturels villeneuviens, puisqu’en 2004, la galerie Carnot et la bibliothèque lui consacraient déjà une exposition. Il revient aujourd’hui pour une série de gouaches présentant des figures, des paysages et ses fameuses bibliothèques, hommage à la littérature. Jean-Marie Queneau né à Paris en 1934, fils de Raymond Queneau, élève de l’affichiste Paul Collin, pratique la peinture depuis son plus jeune âge. En 1994, avec Claude Stassart-Springer, ils créent les éditions de la Goulotte qu’ils installent à Vézelay. Ils imposent un style reconnaissable dû au procédé de linogravure qu’ils utilisent pour confectionner les livres d’artistes des plus grands auteurs contemporains. Jean-Marie Queneau est donc un artiste complet : dessinateur, graveur, illustrateur, aquarelliste… Sa nouvelle exposition au Musée-Galerie Carnot en est un bel exemple. Une vingtaine d’œuvres sur papier de format homogène reprendront ses thèmes de prédilections. Un contraste entre des grands aplats de couleurs acidulées traitées avec beaucoup de légèreté[...]